Ponte romano Catalogue en ligne

Ponte romano (2001)

Public
ISBD

Titre :	Ponte romano
Type de document :	CD
Editeur :	Horbourg-Wihr [France] : De Haske Records
Année de publication :	2001
Importance :	17 plages
Index. décimale :	CD DISQUE COMPACT
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=4408

Ponte romano [CD] . - Horbourg-Wihr [France] : De Haske Records, 2001 . - 17 plages.

Index. décimale :	CD DISQUE COMPACT
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=4408

Contient

Pastoral pictures / KERNEN, Roland

Public

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Pastoral pictures / KERNEN, Roland (2001)

Titre :	Pastoral pictures
Titre traduit :	Images pastorales
Type de document :	Oeuvre sur CD
Auteurs :	Roland KERNEN, Compositeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre
Orchestre :	Orchestre d'harmonie ; 1
Importance :	3 plages
Mots-clés :	21E SIECLE MUSIQUE DESCRIPTIVE NATURE OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	Pastoral Pictures est composé de trois mouvements de caratères bien distincts. Le premier mouvement débute avec une introduction solennelle mettant en évudence la caratère majestueux omniprésent dans ce passage d'ouverture. Dans la seconde période empreinte de sérénité, l'illustration sonore est poétique et rêveuse. Le compositeur s'évade, à la recherche du beau. Tout est limpide et aérien. La mélodie, l'harmonisation et le contrepoint se développent et se confondent avec une fluidité naturelle. Les premières mesures du troisième mouvement exposent avec légèrté une mélodie aux accents pittoresques qui rappelle le caratère joyeux des fêtes champêtres. Un passage de transition, imposant dans le style, vient interrompre la joyeuse progression du divertissement et conduit l'œuvre vers un final triomphant et plain de panache.
Note de contenu :	1. Part 1 2. Part 2 3. Part 3
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:08:37
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66696

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Pastoral pictures / KERNEN, Roland (2001)

Pastoral pictures = Images pastorales [Oeuvre sur CD] / Roland KERNEN, Compositeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre . - [s.d.] . - 3 plages.

Mots-clés :	21E SIECLE MUSIQUE DESCRIPTIVE NATURE OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	Pastoral Pictures est composé de trois mouvements de caratères bien distincts. Le premier mouvement débute avec une introduction solennelle mettant en évudence la caratère majestueux omniprésent dans ce passage d'ouverture. Dans la seconde période empreinte de sérénité, l'illustration sonore est poétique et rêveuse. Le compositeur s'évade, à la recherche du beau. Tout est limpide et aérien. La mélodie, l'harmonisation et le contrepoint se développent et se confondent avec une fluidité naturelle. Les premières mesures du troisième mouvement exposent avec légèrté une mélodie aux accents pittoresques qui rappelle le caratère joyeux des fêtes champêtres. Un passage de transition, imposant dans le style, vient interrompre la joyeuse progression du divertissement et conduit l'œuvre vers un final triomphant et plain de panache.
Note de contenu :	1. Part 1 2. Part 2 3. Part 3
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:08:37
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66696

Ponte romano / ROOST (VAN DER), Jan (1956-)

Public

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Ponte romano / ROOST (VAN DER), Jan (1956-) (2001)

Titre :	Ponte romano
Titre traduit :	Le pont romain
Type de document :	Oeuvre sur CD
Auteurs :	Jan ROOST (VAN DER) (1956-), Compositeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre
Orchestre :	Orchestre d'harmonie ; 1
Importance :	1 plage
Mots-clés :	20E SIECLE-2E MOITIE ITALIE MUSIQUE A PROGRAMME OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	Jan van der Roost a composé Ponte Romano à la demande de l'orchestre d'harmonie de Pont-Saint-Martin, un village de la région francophone autonome du Val d'Aost, au nord-ouest de l'Italie, pour célébrer le Centenaire de l'orchestre. La pièce est dédiée à Walter Chenuil, son directeur musical, et à Claudio POrté, second chef d'orchetsre. La première de Ponte Romano a eut lieu le 27 mai 2000 à Pont-Saint-Martin. De l'immensité des montagnes environnantes se détache l'imposant pont romain de Pont-Saint-Martin. Cet édifice, vieux de plus de quinze siècles, a été la principale source d'inspiration du compositeur pour la création de cette ouverture de concert qui, structurée selon le principe de la musique à programme, fait davantage penser à un poème symphonique. L'introduction imposante est suivie d'un allegro au caratère sombre et menaçant où alternent des thèmes en forme de choral et des thèmes d'une plus grande virtuosité. Un troisième thème, plus rythmique, est exposé dans un premier temps par les trombones et les trompettes, puis repris peu à peu par l'ensemble des pupitres de l'Orchestre d'Harmonie. L'allegro se caratérise par une régularité rythmique presque obsessionnelle (comme si une armée romaine marchait en cadence).
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:06:00
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=57671

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Ponte romano / ROOST (VAN DER), Jan (1956-) (2001)

Ponte romano = Le pont romain [Oeuvre sur CD] / Jan ROOST (VAN DER) (1956-), Compositeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre . - [s.d.] . - 1 plage.

Mots-clés :	20E SIECLE-2E MOITIE ITALIE MUSIQUE A PROGRAMME OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	Jan van der Roost a composé Ponte Romano à la demande de l'orchestre d'harmonie de Pont-Saint-Martin, un village de la région francophone autonome du Val d'Aost, au nord-ouest de l'Italie, pour célébrer le Centenaire de l'orchestre. La pièce est dédiée à Walter Chenuil, son directeur musical, et à Claudio POrté, second chef d'orchetsre. La première de Ponte Romano a eut lieu le 27 mai 2000 à Pont-Saint-Martin. De l'immensité des montagnes environnantes se détache l'imposant pont romain de Pont-Saint-Martin. Cet édifice, vieux de plus de quinze siècles, a été la principale source d'inspiration du compositeur pour la création de cette ouverture de concert qui, structurée selon le principe de la musique à programme, fait davantage penser à un poème symphonique. L'introduction imposante est suivie d'un allegro au caratère sombre et menaçant où alternent des thèmes en forme de choral et des thèmes d'une plus grande virtuosité. Un troisième thème, plus rythmique, est exposé dans un premier temps par les trombones et les trompettes, puis repris peu à peu par l'ensemble des pupitres de l'Orchestre d'Harmonie. L'allegro se caratérise par une régularité rythmique presque obsessionnelle (comme si une armée romaine marchait en cadence).
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:06:00
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=57671

Wilten festival overture / SPARKE, Philip (1951)

Public

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Wilten Festival Overture : For Concert Band / SPARKE, Philip (1951) (2001)

Titre :	Wilten festival overture
Titre traduit :	Ouverture du festival de Wilten
Type de document :	Oeuvre sur CD
Auteurs :	Philip SPARKE (1951), Compositeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre
Orchestre :	Orchestre d'harmonie ; 1
Importance :	1 plage
Mots-clés :	20E SIECLE-2E MOITIE OEUVRE ORIGINALE OUVERTURE
Résumé :	Philip Sparke a composé Wilten Festival Overture pour une occasion exceptionnelle : le 350ème anniversaire de l'orchestre d'harmonie municipal de Wilten près d'Inssbruck en Autriche. La première de l'œuvre eut lieu le 6 mai 2000. Fondée en 1650, cette brillante formation est unique de par son histoire et sa longévité. Cette ouverture de concert débute sur une introduction en fanfare, lente et ample, interprétée par les cors. S'ensuit un thème expressif qui se développe avec fluidité et conduit le passage vers un point culminant sollicitant l'orchestre entier. Une succession de solos courts joués par le saxophone, le cor et la trompette conduisent à la reprise du thème précédent qui se fond dans un paysage vivo énergique et rythmiquement dynamique. Les clarinettes exposent ensuite une mélodie puissante, reprise par l'orchestre d'harmonie en entier. On entend s'élever du centre de l'orchestre le thème legato qui conduit la pièce vers un changement de tonalité et un thème cantabile joué à nouveau par les clarinettes. La mélodie du passage vivo est réintroduite, ponctuellemnt entrecoupée de passages de la fanfare d'ouverture venant moduler le caratère de cette œuvre pétillante qui se conclut sur une courte coda.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:07:58
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66697

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Wilten Festival Overture : For Concert Band / SPARKE, Philip (1951) (2001)

Wilten festival overture = Ouverture du festival de Wilten [Oeuvre sur CD] / Philip SPARKE (1951), Compositeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre . - [s.d.] . - 1 plage.

Mots-clés :	20E SIECLE-2E MOITIE OEUVRE ORIGINALE OUVERTURE
Résumé :	Philip Sparke a composé Wilten Festival Overture pour une occasion exceptionnelle : le 350ème anniversaire de l'orchestre d'harmonie municipal de Wilten près d'Inssbruck en Autriche. La première de l'œuvre eut lieu le 6 mai 2000. Fondée en 1650, cette brillante formation est unique de par son histoire et sa longévité. Cette ouverture de concert débute sur une introduction en fanfare, lente et ample, interprétée par les cors. S'ensuit un thème expressif qui se développe avec fluidité et conduit le passage vers un point culminant sollicitant l'orchestre entier. Une succession de solos courts joués par le saxophone, le cor et la trompette conduisent à la reprise du thème précédent qui se fond dans un paysage vivo énergique et rythmiquement dynamique. Les clarinettes exposent ensuite une mélodie puissante, reprise par l'orchestre d'harmonie en entier. On entend s'élever du centre de l'orchestre le thème legato qui conduit la pièce vers un changement de tonalité et un thème cantabile joué à nouveau par les clarinettes. La mélodie du passage vivo est réintroduite, ponctuellemnt entrecoupée de passages de la fanfare d'ouverture venant moduler le caratère de cette œuvre pétillante qui se conclut sur une courte coda.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:07:58
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66697

Claribelle / LASEROMS, Wim (1944)

Public

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Claribelle / LASEROMS, Wim (1944) (2001)

Titre :	Claribelle
Type de document :	Oeuvre sur CD
Auteurs :	Wim LASEROMS (1944), Compositeur ; André REICHLING, Chef d'orchestre
Orchestre :	Orchestre d'harmonie ; 1
Importance :	1 plage
Mots-clés :	21E SIECLE CLARINETTE MUSIQUE CONCERTANTE OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	Claribelle est une pièce pour soliste relativement unique en ce sens que ce n'est pas une clarinette solo mais tout le pupitre des clarinettes qui est mis en valeur. La composition se ditingue par son tempo élevé et par ses thèmes mélodiques virtuoses construits principalement autour de figures basées sur des gammes. Pour la structure de la pièce, Wim Laseroms a respecté la forme A-B-A. L'accompagnement dans la partie centrale possède un caratère plus lyrique que celui des première et troisième parties. Dans la coda, la partie solo et l'accompagnement unissent leurs forces pour conclure cette pièce courte de manière brillante avec un fortissimo éclatant.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:03:23
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=61733

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Claribelle / LASEROMS, Wim (1944) (2001)

Claribelle [Oeuvre sur CD] / Wim LASEROMS (1944), Compositeur ; André REICHLING, Chef d'orchestre . - [s.d.] . - 1 plage.

Mots-clés :	21E SIECLE CLARINETTE MUSIQUE CONCERTANTE OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	Claribelle est une pièce pour soliste relativement unique en ce sens que ce n'est pas une clarinette solo mais tout le pupitre des clarinettes qui est mis en valeur. La composition se ditingue par son tempo élevé et par ses thèmes mélodiques virtuoses construits principalement autour de figures basées sur des gammes. Pour la structure de la pièce, Wim Laseroms a respecté la forme A-B-A. L'accompagnement dans la partie centrale possède un caratère plus lyrique que celui des première et troisième parties. Dans la coda, la partie solo et l'accompagnement unissent leurs forces pour conclure cette pièce courte de manière brillante avec un fortissimo éclatant.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:03:23
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=61733

Peer Gynt suite n° 1 / GRIEG, Edvard Hagerup (1843-1907)

Public

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Peer Gynt : Suite #1 / GRIEG, Edvard Hagerup (1843-1907) (1999)

Titre :	Peer Gynt suite n° 1
Type de document :	Oeuvre sur CD
Auteurs :	Edvard Hagerup GRIEG (1843-1907), Compositeur ; James Edward CURNOW (1943-) , Arrangeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Interprète
Orchestre :	Orchestre d'harmonie ; 1
Importance :	4 plages
Mots-clés :	19E SIECLE ARRANGEMENT NORVEGE SUITE
Résumé :	Lorsqu'il écrit cette superbe pièce en vers en 1867, Henrick Ibsen la conçoit alors simplement comme un poème dramatique, sans penser à d'éventuelles représentations théâtrales de l'œuvre. Ce n'est que quelques années plus tard, qu'il adaptera le texte pour la scène. Il s'assure alors de la collaboration d'Edvard Grieg qui écrit les 23 morceaux de la musique de scène. Quatre de ces pièces sont rassemblées ici ; elles sont extraites de la Suite pour Orchestre n°1. I. Au matin - une évocation du jour qui se lève, baignée de la lumière du soleil du Nord et dans une atmosphère hivernale. II. Mort d'Ase - conclut la scène de la mort de la mère de Peer dans l'acte III. III Danse d'Anitra - une mazurka exotique dansée par la fille d'un cheik bédouin que Peer rencontre lors de son aventure africaine. IV Dans le palais du Roi de la Montagne - dépeint l'évasion de Peer, terrifié, du palais du roi des trolls dans les hautes terres de Norvège, dans l'acte II.
Note de contenu :	1. Morning mood 2. The death of Ase 3. Anitra's dance 4. In the hall of the mountain king
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:06:45
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66698

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Peer Gynt : Suite #1 / GRIEG, Edvard Hagerup (1843-1907) (1999)

Peer Gynt suite n° 1 [Oeuvre sur CD] / Edvard Hagerup GRIEG (1843-1907), Compositeur ; James Edward CURNOW (1943-)

, Arrangeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Interprète . - [s.d.] . - 4 plages.

Mots-clés :	19E SIECLE ARRANGEMENT NORVEGE SUITE
Résumé :	Lorsqu'il écrit cette superbe pièce en vers en 1867, Henrick Ibsen la conçoit alors simplement comme un poème dramatique, sans penser à d'éventuelles représentations théâtrales de l'œuvre. Ce n'est que quelques années plus tard, qu'il adaptera le texte pour la scène. Il s'assure alors de la collaboration d'Edvard Grieg qui écrit les 23 morceaux de la musique de scène. Quatre de ces pièces sont rassemblées ici ; elles sont extraites de la Suite pour Orchestre n°1. I. Au matin - une évocation du jour qui se lève, baignée de la lumière du soleil du Nord et dans une atmosphère hivernale. II. Mort d'Ase - conclut la scène de la mort de la mère de Peer dans l'acte III. III Danse d'Anitra - une mazurka exotique dansée par la fille d'un cheik bédouin que Peer rencontre lors de son aventure africaine. IV Dans le palais du Roi de la Montagne - dépeint l'évasion de Peer, terrifié, du palais du roi des trolls dans les hautes terres de Norvège, dans l'acte II.
Note de contenu :	1. Morning mood 2. The death of Ase 3. Anitra's dance 4. In the hall of the mountain king
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:06:45
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66698

Euro celebration / WAIGNEIN, André (1942)

Public

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Euro celebration : Sine Labore Nihil / WAIGNEIN, André (1942) (2001)

Titre :	Euro celebration
Titre traduit :	Célébration de l'euro
Type de document :	Oeuvre sur CD
Auteurs :	André WAIGNEIN (1942), Compositeur ; André REICHLING, Chef d'orchestre
Orchestre :	Orchestre d'harmonie ; 1
Importance :	1 plage
Mots-clés :	20E SIECLE-2E MOITIE OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	Cette brillante marche de concert a été composée à la demande de la Fanfare Royale Tenierskring (Cercle Teniers) de Perk, un petit village de Belgique situé près de Bruxelles, à l'occasion de son centième anniversaire (1901-2001). Le sous-titre de la pièce est une référence à l'artiste David Teniers (1610-1690), qui posédait une résidence d'été à Perk. Sa devise était : Rien ne s'accomplit sans travail !. André Waignein avait cette idée à l'esprit lorsqu'il a comosé Euro Celebration : en Europe, le passage à l'euro a été un des évènements majeurs du début du XXIème siècle. Les pays qui ont paryticipé ont investi une énergie considérable dans la création de cette monnaie ; l'euro est en effet le fruit de leur grande détermination et d'un remarquable travail commun.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:05:09
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=61734

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Euro celebration : Sine Labore Nihil / WAIGNEIN, André (1942) (2001)

Euro celebration = Célébration de l'euro [Oeuvre sur CD] / André WAIGNEIN (1942), Compositeur ; André REICHLING, Chef d'orchestre . - [s.d.] . - 1 plage.

Mots-clés :	20E SIECLE-2E MOITIE OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	Cette brillante marche de concert a été composée à la demande de la Fanfare Royale Tenierskring (Cercle Teniers) de Perk, un petit village de Belgique situé près de Bruxelles, à l'occasion de son centième anniversaire (1901-2001). Le sous-titre de la pièce est une référence à l'artiste David Teniers (1610-1690), qui posédait une résidence d'été à Perk. Sa devise était : Rien ne s'accomplit sans travail !. André Waignein avait cette idée à l'esprit lorsqu'il a comosé Euro Celebration : en Europe, le passage à l'euro a été un des évènements majeurs du début du XXIème siècle. Les pays qui ont paryticipé ont investi une énergie considérable dans la création de cette monnaie ; l'euro est en effet le fruit de leur grande détermination et d'un remarquable travail commun.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:05:09
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=61734

Carol of the shepherds / SPARKE, Philip (1951)

Public

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Carol of the shepherds : Meditation on Quem pastores laudavere / SPARKE, Philip (1951) (2001)

Titre :	Carol of the shepherds
Titre traduit :	Le chant des bergers
Type de document :	Oeuvre sur CD
Auteurs :	Philip SPARKE (1951), Compositeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre
Orchestre :	Orchestre d'harmonie ; 1
Importance :	1 plage
Mots-clés :	14E SIECLE HYMNE RELIGIEUX MEDITATION MUSIQUE TRADITIONNELLE NOEL OEUVRE ORIGINALE THEME
Résumé :	La mélodie de l'hymne Quem Pastores Laudavere date du XIVème siècle. Largement connue dans le monde chrétien, elle a été associée à différents textes dans différents pays. Mais cet hymne était à l'origine un noël chrétien relatant un moment particulier de l'histoire de la Nativité : la visite de l'Ange Gabriel aux bergers. Cette composition simple et expressive présente la mélodie de Quem Pastores Laudavere à trois reprises. Le thème est exposé dans un premier temps par le pupitre des trombones puis repris par les bois avant d'être restitué une dernière fois par l'orchestre d'harmonie en entier.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:03:23
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66699

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Carol of the shepherds : Meditation on Quem pastores laudavere / SPARKE, Philip (1951) (2001)

Carol of the shepherds = Le chant des bergers [Oeuvre sur CD] / Philip SPARKE (1951), Compositeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre . - [s.d.] . - 1 plage.

Mots-clés :	14E SIECLE HYMNE RELIGIEUX MEDITATION MUSIQUE TRADITIONNELLE NOEL OEUVRE ORIGINALE THEME
Résumé :	La mélodie de l'hymne Quem Pastores Laudavere date du XIVème siècle. Largement connue dans le monde chrétien, elle a été associée à différents textes dans différents pays. Mais cet hymne était à l'origine un noël chrétien relatant un moment particulier de l'histoire de la Nativité : la visite de l'Ange Gabriel aux bergers. Cette composition simple et expressive présente la mélodie de Quem Pastores Laudavere à trois reprises. Le thème est exposé dans un premier temps par le pupitre des trombones puis repris par les bois avant d'être restitué une dernière fois par l'orchestre d'harmonie en entier.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:03:23
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66699

Pasadena / HAAN (DE), Jacob (1959-)

Public

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Pasadena / HAAN (DE), Jacob (1959-) (2001)

Titre :	Pasadena
Type de document :	Oeuvre sur CD
Auteurs :	Jacob HAAN (DE) (1959-), Compositeur ; André REICHLING, Chef d'orchestre
Orchestre :	Orchestre d'harmonie ; 1
Importance :	1 plage
Mots-clés :	21E SIECLE ETATS-UNIS MUSIQUE DESCRIPTIVE OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	C'est la ville de Pasadena, en Californie, située à quelque distance de Los Angeles, près des montagnes de San Gabriel, qui donne son nom à cette pièce. L'œuvre aborde Pasadena selon deux angles sensiblement différents. C'est l'élément poétique qui prédomine dans le premier mouvement de la composition. Ici, la musique évoque de délicieux jardins ornés de statues (à l'image de ceux de la Huntington Art Gallery) et de somptueuses villas (telles que la Freyes Mansion). S'ensuit un mouvement de rock où le rythme se teinte d'accents latino-américains. Il représente le Rose Bawl, célèbre finale de football américain, qui a lieu le jour de l'an et qui est précédé par le traditionnel défilé du Tournoi des Roses. Puis on retrouve le tempo du début, le thème se développant cette fois avec plus de lyrisme. Les mesures finales de l'œuvre nous offrent un éblouissant feu d'artifice.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:04:26
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=61736

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Pasadena / HAAN (DE), Jacob (1959-) (2001)

Pasadena [Oeuvre sur CD] / Jacob HAAN (DE) (1959-), Compositeur ; André REICHLING, Chef d'orchestre . - [s.d.] . - 1 plage.

Mots-clés :	21E SIECLE ETATS-UNIS MUSIQUE DESCRIPTIVE OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	C'est la ville de Pasadena, en Californie, située à quelque distance de Los Angeles, près des montagnes de San Gabriel, qui donne son nom à cette pièce. L'œuvre aborde Pasadena selon deux angles sensiblement différents. C'est l'élément poétique qui prédomine dans le premier mouvement de la composition. Ici, la musique évoque de délicieux jardins ornés de statues (à l'image de ceux de la Huntington Art Gallery) et de somptueuses villas (telles que la Freyes Mansion). S'ensuit un mouvement de rock où le rythme se teinte d'accents latino-américains. Il représente le Rose Bawl, célèbre finale de football américain, qui a lieu le jour de l'an et qui est précédé par le traditionnel défilé du Tournoi des Roses. Puis on retrouve le tempo du début, le thème se développant cette fois avec plus de lyrisme. Les mesures finales de l'œuvre nous offrent un éblouissant feu d'artifice.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:04:26
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=61736

Sonare / RIEDEMANN, Peter

Public

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Sonare / RIEDEMANN, Peter (2001)

Titre :	Sonare
Type de document :	Oeuvre sur CD
Auteurs :	Peter RIEDEMANN, Compositeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre
Orchestre :	Orchestre d'harmonie ; 1
Importance :	1 plage
Mots-clés :	21E SIECLE MARCHE OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	Cette marche fluide et joyeuse, écrite en 6/8, s'interprète avec légèrté et souplesse. Structurée selon la forme traditionnelle de la marche, Sonare fait toutefois abstraction du solo de basse contenu généralement dans la deuxième reprise. Le trio développe un thème mélodieux que l'on distingue aisément. Après un passage contrastant joué avec brio, le thème du trio est repris une dernière fois. Sonare est une marche simple qui se prête parfaitement à une interprétation en salle de concert ou en plein air.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:03:57
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66700

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Sonare / RIEDEMANN, Peter (2001)

Sonare [Oeuvre sur CD] / Peter RIEDEMANN, Compositeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre . - [s.d.] . - 1 plage.

Mots-clés :	21E SIECLE MARCHE OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	Cette marche fluide et joyeuse, écrite en 6/8, s'interprète avec légèrté et souplesse. Structurée selon la forme traditionnelle de la marche, Sonare fait toutefois abstraction du solo de basse contenu généralement dans la deuxième reprise. Le trio développe un thème mélodieux que l'on distingue aisément. Après un passage contrastant joué avec brio, le thème du trio est repris une dernière fois. Sonare est une marche simple qui se prête parfaitement à une interprétation en salle de concert ou en plein air.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:03:57
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66700

Virginia : Tone Poem / HAAN (DE), Jacob (1959-)

Public

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Virginia / HAAN (DE), Jacob (1959-) (2001)

Titre :	Virginia : Tone Poem
Type de document :	Oeuvre sur CD
Auteurs :	Jacob HAAN (DE) (1959-), Compositeur ; André REICHLING, Chef d'orchestre
Orchestre :	Orchestre d'harmonie ; 1
Importance :	1 plage
Mots-clés :	21E SIECLE ETATS-UNIS GUERRE HISTOIRE OEUVRE ORIGINALE POEME SYMPHONIQUE
Résumé :	Sur la carte des Etats-Unis, l'état de Virginie dessine presque un triangle. Cette forme trouve un écho métaphorique dans l'œuvre, qui présente l'Etat sous trois angles différents. Ces angles font référence à trois périodes marquantes de l'histoire de la Virginie : la colonisation, l'esclavage et la guerre de Sécession. La pièce débute par une brève introduction, très expressive, au tempo lent, à laquelle succèdent deux parties évoquées par un thème caratéristique porté par un accompagnement rythmé typiquement américain qui mène à un nouveau thème. Suivant une alternance régulière de mesures en 6/8 et 2/4 et de tonalités, la musique finit par s'apaiser dans une ultime note jouée à l'unisson évoquant le but enfin atteint par les colons : la fondation de la première colonie anglaise, Jamestown, en 1607. Pour faire fructifier ses plantations de tabac, en 1619, la Virginie fait vnir des esclaves noirs de l'étranger. Cela est exprimé dans la lenteur mélancolique du thème en mineur entamant le deuxième mouvement. On également y entendre des éléments de blues, transmettant la nature des émotions ressenties par les esclaves. Ensuite les cuivres font vibrer la menace de la guerre de sécession, dont la Virginie fut le grand champ de bataille. Le conflit entre états nordistes et sudistes éclate dans un passage aux accents belliqueux. Le thème du premier mouvement qui représentait l'affrontement entre colons et indiens est ici repris. La liberté et l'espoir résonnent tout aulong du thème final au rythme lent où l'on décèle le retour du passage en mineur du deuxième mouvement. Mais le thème, cette fois, est joué en majeur, portant un regard optimiste sur un futur plein de promesses.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:09:09
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=61737

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Virginia / HAAN (DE), Jacob (1959-) (2001)

Virginia : Tone Poem [Oeuvre sur CD] / Jacob HAAN (DE) (1959-), Compositeur ; André REICHLING, Chef d'orchestre . - [s.d.] . - 1 plage.

Mots-clés :	21E SIECLE ETATS-UNIS GUERRE HISTOIRE OEUVRE ORIGINALE POEME SYMPHONIQUE
Résumé :	Sur la carte des Etats-Unis, l'état de Virginie dessine presque un triangle. Cette forme trouve un écho métaphorique dans l'œuvre, qui présente l'Etat sous trois angles différents. Ces angles font référence à trois périodes marquantes de l'histoire de la Virginie : la colonisation, l'esclavage et la guerre de Sécession. La pièce débute par une brève introduction, très expressive, au tempo lent, à laquelle succèdent deux parties évoquées par un thème caratéristique porté par un accompagnement rythmé typiquement américain qui mène à un nouveau thème. Suivant une alternance régulière de mesures en 6/8 et 2/4 et de tonalités, la musique finit par s'apaiser dans une ultime note jouée à l'unisson évoquant le but enfin atteint par les colons : la fondation de la première colonie anglaise, Jamestown, en 1607. Pour faire fructifier ses plantations de tabac, en 1619, la Virginie fait vnir des esclaves noirs de l'étranger. Cela est exprimé dans la lenteur mélancolique du thème en mineur entamant le deuxième mouvement. On également y entendre des éléments de blues, transmettant la nature des émotions ressenties par les esclaves. Ensuite les cuivres font vibrer la menace de la guerre de sécession, dont la Virginie fut le grand champ de bataille. Le conflit entre états nordistes et sudistes éclate dans un passage aux accents belliqueux. Le thème du premier mouvement qui représentait l'affrontement entre colons et indiens est ici repris. La liberté et l'espoir résonnent tout aulong du thème final au rythme lent où l'on décèle le retour du passage en mineur du deuxième mouvement. Mais le thème, cette fois, est joué en majeur, portant un regard optimiste sur un futur plein de promesses.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:09:09
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=61737

Ave Maria / CACCINI, Giulio Romolo (1551-1618)

Public

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Ave Maria / CACCINI, Giulio Romolo (1551-1618) (2001)

Titre :	Ave Maria
Type de document :	Oeuvre sur CD
Auteurs :	Giulio Romolo CACCINI (1551-1618), Compositeur ; Wil BEEK (VAN DER), Arrangeur ; Friso VALKEMA, Interprète ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre
Orchestre :	Orchestre d'harmonie ; 1
Instruments solistes :	Trompette ; 1, Total ; 1
Importance :	1 plage
Mots-clés :	16E SIECLE ARRANGEMENT GENRE MUSICAL MUSIQUE CONCERTANTE TROMPETTE
Résumé :	Giulio Caccini (vers1550-1618) compositeur, chanteur et luthiste italien, également connu sous le nom de Giulio Romano, est considéré avec Jacopo Peri comme le père de l'opéra. Caccini est resté sa vie durant au service de la famille de Medicis. Il est le premier représentant du chant monodique. La monodie, désignant plus spécifiquement une ligne mélodique très expressive chantée en solo et accompagnée d'une ligne d'accords, a été élaborée au XVIème siècle enr réaction au style polyphonique complexe constitué de plusieures lignes mélodiques rassemblées dans des motifs souvent trop sophistiqués. La musique de Caccini connait actuellemnt un regain d'intérêt. De grands noms du monde de la musique tels qu'Andréa Bocelli et Inessa Galante inscrivent ses œuvres au programme de leurs concerts. L'Ave Maria de Caccini est écrit dans le style monodique. La partie soliste peut être interprétée par différents instruments mais, il est également possible de le confier à un soliste vocal.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:04:42
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66693

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Ave Maria / CACCINI, Giulio Romolo (1551-1618) (2001)

Ave Maria [Oeuvre sur CD] / Giulio Romolo CACCINI (1551-1618), Compositeur ; Wil BEEK (VAN DER), Arrangeur ; Friso VALKEMA, Interprète ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre . - [s.d.] . - 1 plage.

Mots-clés :	16E SIECLE ARRANGEMENT GENRE MUSICAL MUSIQUE CONCERTANTE TROMPETTE
Résumé :	Giulio Caccini (vers1550-1618) compositeur, chanteur et luthiste italien, également connu sous le nom de Giulio Romano, est considéré avec Jacopo Peri comme le père de l'opéra. Caccini est resté sa vie durant au service de la famille de Medicis. Il est le premier représentant du chant monodique. La monodie, désignant plus spécifiquement une ligne mélodique très expressive chantée en solo et accompagnée d'une ligne d'accords, a été élaborée au XVIème siècle enr réaction au style polyphonique complexe constitué de plusieures lignes mélodiques rassemblées dans des motifs souvent trop sophistiqués. La musique de Caccini connait actuellemnt un regain d'intérêt. De grands noms du monde de la musique tels qu'Andréa Bocelli et Inessa Galante inscrivent ses œuvres au programme de leurs concerts. L'Ave Maria de Caccini est écrit dans le style monodique. La partie soliste peut être interprétée par différents instruments mais, il est également possible de le confier à un soliste vocal.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:04:42
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66693

Orion : Slow march / ROOST (VAN DER), Jan (1956-)

Public

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Orion : Slow march / ROOST (VAN DER), Jan (1956-) (2000)

Titre :	Orion : Slow march
Titre traduit :	Orion : Marche lente
Type de document :	Oeuvre sur CD
Auteurs :	Jan ROOST (VAN DER) (1956-), Compositeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre
Orchestre :	Orchestre d'harmonie ; 1
Importance :	1 plage
Mots-clés :	20E SIECLE-2E MOITIE MARCHE DE CONCERT OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	Il existe différentes formes de marche : des marches lentes ou rapides, solennelles ou dynamiques, militaires ou calssiques, des marches de procession ou des marches funèbres. Orion peut être qualifiée de marche lente. Toutefois, son tempo modéré ne dégage pas une impression de lourdeur ou de retenue. Bien au contraire, Orion se distingue par son caratère optimiste et sa fraîcheur naturelle. Cette marche de concert, techniquement peu exigente, est accessible à un grand nombre d'orchestres. Le choix de l'instrumentation permet également aux petites formations de l'interpréter avec un son tout aussi homogène. La pulsation rythmique presque continue de la percussion donne à cette marche majestueuse un caratère noble.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:04:26
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66694

contenu dans

Ponte romano (2001)

issue de

Orion : Slow march / ROOST (VAN DER), Jan (1956-) (2000)

Orion : Slow march = Orion : Marche lente [Oeuvre sur CD] / Jan ROOST (VAN DER) (1956-), Compositeur ; Alex SCHILLINGS (1957-), Chef d'orchestre . - [s.d.] . - 1 plage.

Mots-clés :	20E SIECLE-2E MOITIE MARCHE DE CONCERT OEUVRE ORIGINALE
Résumé :	Il existe différentes formes de marche : des marches lentes ou rapides, solennelles ou dynamiques, militaires ou calssiques, des marches de procession ou des marches funèbres. Orion peut être qualifiée de marche lente. Toutefois, son tempo modéré ne dégage pas une impression de lourdeur ou de retenue. Bien au contraire, Orion se distingue par son caratère optimiste et sa fraîcheur naturelle. Cette marche de concert, techniquement peu exigente, est accessible à un grand nombre d'orchestres. Le choix de l'instrumentation permet également aux petites formations de l'interpréter avec un son tout aussi homogène. La pulsation rythmique presque continue de la percussion donne à cette marche majestueuse un caratère noble.
Enregistrement : type de formation :	Enregistrement pour Orchestre d'harmonie
Durée :	00:04:26
Référence éditeur :	DHR2.029-3
Permalink :	https://www.windmusic.org/index.php?lvl=notice_display&id=66694

Exemplaires(1)

Code-barres	Cote	Section	Support	Disponibilité
018456	CDHAR000915-PON	CD	CD	Exclu du prêt

CDMC

WINDMUSIC.ORG

Accueil

Sélection de la langue

Se connecter

Adresse

Exemplaires(1)

Adresse

Contact

Plan d'accès

Horaires

CDMC

WINDMUSIC.ORG

Accueil

Sélection de la langue

Rechercher

Se connecter

Adresse

Exemplaires(1)

Adresse

Contact

Plan d'accès

Horaires